Druhá svetová vojna priniesla koniec rozkvetu swingu. Big bandy sa začali rozpadať, pretože mnohí muzikanti boli poslaní do bojov v zámorí. Z tohto dôvodu došlo v štyridsiatych rokoch k nárastu menších súborov, kvartetov a kvintetov. Skupiny sa najčastejšie skladali z jedného či dvoch dychov, obvykle saxofónu a / alebo trúbky, basy, bubnov a klavíru. Menšie skupiny, to znamelo v hudobnej súvislosti, že dôraz z prearanžovaného hudobného materiálu sa preniesol skôr na improvizáciu a interakciu v skupine.
Dobrodružstvo improvizácie
Swingové aranžmány dovtedy obsahovali predovšetkým napísané časti , ale tiež oddiely určené na improvizáciu. Bopvé skladby, sa jednoducho skladajú z hlavnej témy a dlhších sól cez tému a jej harmonické štruktúry a nakoniec znovu zaznie hlavná téma skladby. Pe bebopových hudobníkov bolo typické, že použili harmóniu staršej skladby, na ktorú napísali novú, zložitú melódiu. Jedným z príkladov je "Ornitology" Charlie Parkera, ktorá je založená na harmónii songu "How High Moon", populárnej melódie štyridsiatych rokov.
Po swingu
S dôrazom na improvizáciu, bebop vyvolal explóziu inovácií. Inšpirovaní novátorskými hráčmi swingovej éry – experimentátormi v harmónii a rytme , ako Coleman Hawkins, Lester Young, Art Tatum, a Roy Eldridge, rozšírili beboperi paletu hudobných prvkov, z ktorých si vyberali pri improvizácii. Mnohé hlavné črty swingovej hudby boli adaptované do nového štýlu. Napríklad swingový triolový feel, či bluesové cítenie v melodike.
Hádanka názvu
Termín "bebop" je zvukomalebný odkaz na akcent melodických liniek tejto hudby. Častokrát sa skrátene nazýva aj „bop“ a v čase štyridsiatych rokov odkazoval tento termín na moderný jazz.
Boris Čellár
